jueves, 31 de octubre de 2019

AIRBOURNE+SUPERSUCKERS-RAZZMATAZZ-BCN-26-OCT-2019


Diversión, actitud y rock n´roll. Esta podría ser la expresión perfecta para resumir rápidamente y de forma concisa lo que vivimos en la sala grande del Razzmatazz la noche del pasado Sábado en Barcelona. Como siempre ha sucedido cuando Airbourne han pisado tierras catalanas la expectación por verles era máxima, tal y como lo corroboraba el cartel en la puerta del recinto  que anunciaba que se había agotado todo el papel. Y es que tan solo un día después de editar su flamante nuevo trabajo “Boneshaker”, la formación que capitanean los hermanos O´Keeffe aterrizaba en la Ciudad Condal.  Así que con sus nuevas composiciones todavía resonando en nuestras cabezas tras una rápida escucha nos acercamos a uno de los templos roqueros de la Capital Catalana para ser testigos en primera persona de como el cuarteto de Warrnamboll tenía previsto hacer retumbar los cimientos del local desplegando, una vez más, toda su potencia y su garra roquera.

miércoles, 30 de octubre de 2019

KISSIN´ DYNAMITE+BLACKRAIN-BOVEDA-BCN-23-OCT-2019


Por mucho que haya cambiado el negocio de la música en los últimos lustros hay cosas que siguen igual. Y una de ellas es que la carretera sigue siendo la mejor escuela para las bandas. Quizás las dos formaciones que protagonizaban  el cartel de esta noche de miércoles en la sala Bóveda de la Ciudad Condal, Kissin´ Dynamite y BlackRain, no pueden presumir en lo que a vender discos se refiere, pero pueden sacar pecho y decir con orgullo que llevar tanto tiempo luchando sobre los escenarios les ha servido para tener un directo sólido, solvente, y, sobre todo divertido. En el caso de las estrellas de la noche, Kissin´ Dynamite, ya habíamos tenido ocasión de comprobarlo en su visita a principios de este mismo año acompañando a sus compatriotas, Powerwolf. Así que ahora era el momento de  ratificar las buenas sensaciones dejadas liderando su propio espectáculo para presentar  un fantástico trabajo como es “Ecstasy”. Además para hacer todavía más atractiva la velada los roqueros de Burladingen contarían con unos invitados de lujo como son los franceses BlackRain, quienes aprovecharon la ocasión para presentar en sociedad su flamante nuevo trabajo “Dying Breed”.

martes, 22 de octubre de 2019

BLACKRAIN-DYING BREED



Aunque parece que durante los últimos años el hard rock melódico es territorio casi exclusivo de  las bandas suecas en lo que al Viejo Continente se refiere, lo cierto es que sigue habiendo muchos representantes de ese estilo. Sin ir más lejos los protagonistas de estas líneas Blackrain son de origen francés, aunque su líder el vocalista y guitarrista Mathieu Molliex, más conocido como Swan, hace ya unos cuantos años que fijó su residencia en Suecia. Aunque a muchos no les resultara familiar el nombre del cuarteto oriundo de Haute Savoie la banda lleva desde 2001 batallando y dando guerra sobre los escenarios. Durante ese tiempo han publicado 5 largos, trabajado codo con codo en sus últimos lanzamientos con el prestigioso productor Jack Douglas, (Aerosmith, Alice Cooper, John Lenon); amén de haber abierto para bandas tan dispares comoScorpions, Papa Roach, Alice Cooper o Steel Panther entre otras.

A lo largo de los años la formación  ha ido moldeando su sonido, su imagen y, como no, su personalidad. Así que de cara a esta sexta entrega, que lleva por título “Dying Breed”, los galos han dado una vuelta de tuerca a su propuesta, endureciendo un poco más su sonido, gracias a la potencia de  unas guitarras que ahora suenan más pesadas y contundentes, algo en lo que sin duda ha tenido mucho que ver el trabajo del productor sueco Chris Loney, que ha estado tras los controles en algunos discos de Candlemass, Dynazty, Crashdïet.

Como ya comenté al inicio, Blackrain no son ni mucho nuevos en estas lides, así que precisamente han sido las dificultades superadas, el espíritu de superación,  y las experiencias vividas a lo largo de todos estos años lo que les ha servido comoinspiración para sus letras. Precisamente será el tema que da nombre al álbum “Dying Breed” el encargado de abrirlo. Y ya desde la primera escucha el corte llama la atención porque está lleno de contrastes, ya que conjuga unos coros muy comerciales junto a un estribillo altamente pegadizo. Aunque también podemos encontrar unas musculosas y machaconas guitarras. Ese toque glam-sleazy, -que sin duda te traerá al recuerdo a los primeros Crüe-, se dejará notar con fuerza a lo largo del riff que marca el arranque de “Hellfire”, una pieza de estructura sólida y muy marcada que explotará definitivamente con la llegada de un pegadizo estribillo de tintes hímnicos, lo que le coloca en el disparadero para ser uno de los que mejor funcione en sus próximos conciertos juntos a los germanos Kissin´ Dynamite.

Si hay algo que me ha llamado poderosamente la atención de esta sexta entrega de Blackrain es el notable endurecimiento de las guitarras, y también, a su vez, la mayor rotundidad y pegada de una base rítmica que ahora suena más empastada y orgánica. Y eso es algo que se percibe cuando uno escucha la nueva versión de “Blast Me Up”, ya que ahora suena mucho más rotunda y directa que en la versión que  grabaron para “It Begins” en 2013. Evidentemente el cuarteto tampoco ha dejado de lado ese toque gamberro, desenfadado y con tintes punkeros que aporta esa declaración de intenciones que es “Nobody Can Change”, que nos deja las densas líneas de bajo de Matthiew de la Roche muy en primer plano junto a los registros más rasgados de Swan para dar al tema esa orientación más dinámica y vacilona que se verá coronada con un endiablado solo de guitarra.

Personalmente he de admitir que una de las composiciones que más me ha sorprendido, y no positivamente, ha sido “Like Me”, ya que en ella los franceses han dejado de lado su faceta más netamente hard roquera para aproximarse a sonoridades más noventeras, con la base rítmica llevando nuevamente las riendas para dejar que las guitarras reclamen su protagonismo en la parte final del tema. El ecuador del álbum estará marcado por la balada “All Angels Have Gone”, que con sus aromas acústicos y sus vibrantes increscendos instrumentales se convertirá en el soporte perfecto para que Swan se luzca a la hora de entonar su edulcorado estribillo.

Sin embargo, donde más cómodos se muestran Blackrain es a la hora de abordar las composiciones más potentes, directas y pegadizas, dando cancha a esas melodías que evocan a nombres de referencia en épocas pasadas, y la mejor prueba la tenemos en potenciales singles como “We Are The Mayhem” poseedor de un estribillo que quedará grabado a fuego en tu cabeza tras la primera escucha. Otro de los cortes que podemos decir que se sale de lo que es la tónica habitual del plástico es “Rock Radio”, con unos rotundos coros contestando a los versos de Swan para completar un tema que inevitablemente, -por su sonido y el tratamiento de las voces-, te recordará a Def Leppard.

La fiesta proseguirá con “Public Enemy”, en el que los galos  volverán a ceder todo el protagonismo a la sección rítmica y a los coros para conseguir que el tema tenga una cadencia de lo más dinámica y efectiva. Un nuevo golpe de timón, -los contrastes son una constante a lo largo de los doce temas que componen el álbum-, nos conducirá hacia derroteros más melódicos de manos de  “A Call From The Inside”, todo un derroche de intensidad y feeling que el cuarteto ha plasmado en un vídeo-clip. En cambio, las influencias de corte clásico, -con las guitarras sonando un poco más opacas-, quedarán plasmadas a lo largo de “Jenny Jen”, logrando una ambientación más melosa y accesible, que se convertirá en el marco ideal para que Swan brille intensamente con unos estribillos de esencia popera. Para cerrar el álbum Blackrain han optado por marcarse una versión convenientemente roquerizada de “Ça Plane Pour Moi” del belga Plastic Bertrand.

En definitiva que Blackrain han facturado en este “Dying Breed”, un disco divertido, cañero y muy variado; en el que no faltan las guitarras potentes, las melodías accesibles, y, como no, una buena sucesión de adictivos estribillos que harán que la escucha del disco resulte de lo más entretenida y amena.


DISCOGRAFICA:STEAMHAMMER

Lista de Temas:


01.Dying Breed
02. Hellfire
03. Blast Me Up
04. Nobody Can Change
05. Like Me
06. All Angels Have Gone
07. We Are The Mayhem
08. Rock Radio
09. Public Enemy
10. A Call From The Inside
11.Jenny Jen
12.Ça Plane Pour Moi







domingo, 20 de octubre de 2019

SCREAMER-HIGHWAY OF HEROES



Coincidiendo con el décimo aniversario de su formación Screamer regresan a la carga con su cuarta entrega discográfica que lleva por título “Highway Of Heroes”, dos años después de “Hell Machine”, que fue el primer álbum que grabaron junto al vocalista Andrea Wikström y el bajista Fredrik Svensson Carlström. La intensa actividad de la banda en directo ha propiciado que el quinteto haya alcanzado una personalidad y una madurez compositiva que hace que su sonido, pese a beber directamente de influencias clásicas, sea cada vez más personal y reconocible. Y mas si tenemos en cuenta que muchas bandas que practicaban un estilo similar al principio de esta misma década han ido perdiendo fuelle o han desaparecido. Quizás esa precisamente haya sido la principal virtud del combo de Ljungby , ir moldeando su propuesta poco a poco, sonando cada vez más metálicos y aguerridos, logrando que su propuesta resulte cada vez más potente, aunque sin perder en ningún momento su gusto por las buenas melodías y los estribillos altamente coreables. Para la grabación de este “Highway Of Heroes” la banda se trasladó  hasta los The End Studios  de Lund para ponerse bajo  la supervisión del productor Gustav Hjortsjö, batería de sus compatriotas Bullet.

jueves, 17 de octubre de 2019

VOLBEAT+BARONESS+DANKO JONES-RAZZMATAZZ-12-OCT-2019


No hay dudas Volbeat  son actualmente una de las bandas del momento. Si ya con su anterior “Seal The Deal & Let´s Boogie”, la formación danesa se posicionó en los lugares nobles de los festivales más importantes del Viejo Continente, tras su gira del pasado verano junto a Guns N´Roses, Michael Poulsen y sus muchachos dieron un empujón a su carrera, siendo conocidos y aceptados por el público “mainstream”. Quizás por ello “Rewind, Replay, Rebound” estaba llamado a ser el álbum definitivo de la banda, y lo cierto es que pase a ser un trabajo notable muchos de sus seguidores afirman que esta un peldaño por debajo de sus últimas entregas. En cualquier caso, su vuelta a la capital catalana liderando su propia gira, en esta ocasión en la sala grande del Razzmatazz, movilizó a una enfervorecida audiencia que había agotado el papel desde semanas antes de la cita.

miércoles, 16 de octubre de 2019

LIV SIN+SOUL DEALER+STREAMER-MONASTERIO-BCN-9.OCT-2019


Tras dar carpetazo definitivo  a Sister Sin, -después de más de una década en activo y cinco entregas de estudio-, la vocalista Liv Jagrell no tardó mucho en reclutar nuevos compañeros de viaje  para lo que fue su nuevo proyecto, Liv Sin. Aunque en esencia la formación que lidera actualmente la enérgica frontwoman no difiere en exceso de lo que fue Sister Sin, lo cierto es que al contar con dos guitarras todo suena más potente y aguerrido, y la mejor prueba la encontramos en como suenan las composiciones de su segunda y última entrega discográfica “Burning Sermons”, que se ponía en circulación a principios del pasado mes de Septiembre, y cuya presentación era la excusa para su  visita a la sala Monasterio de la Ciudad Condal. 

Para ejercer como anfitriones del combo sueco  en su regreso a tierras catalanas contaríamos con la presencia de dos bandas locales. Los encargados de abrir fuego fueron Streamer quienes dejaron claro con un show potente y muy cañero que son una banda sólida, compacta, y con una propuesta fuertemente influenciada por los parámetros más tradicionales del heavy metal. Mientras que los elegidos para amenizar la espera antes del desembarco de Liv Sin fueron los chicos de Soul Dealer, quienes aprovecharon la ocasión para presentar en sociedad algunos de los cortes más destacados de su flamante nuevo trabajo “Aliennation”.

Quizás un miércoles no fuera la mejor elección para programar el concierto de esta noche, pero lo cierto es que el reclamo que suponía la presencia de las tres bandas acabó propiciando que varias decenas de seguidores se animaran a acercarse hasta el local. Con un ligero retraso sobre el horario inicialmente previsto saltaban a escena  Streamer. Lo primero que me gustaría destacar es que el quinteto de Gava apostó por una puesta en escena muy cuidada. Y no hablo únicamente de su vestuario, - con tachas, cuero, parches.., y demás parafernalia propia de las bandas que practican un estilo similar al suyo-. Sino que también colocaron  sendas pancartas a los lados del escenario donde podían leerse las palabras “Fucking” y “Metal”. Además, por si esto no fuera suficiente para anunciar a los despistados que estilo practicaban, también colocaron sendas cruces con una calavera en el centro en la parte delantera del escenario.


Acompañados de una sirena, y posicionados los músicos de espaldas al respetable y con el puño en alto,  el asedio de Streamer estaba a punto de comenzar. De modo que el quinteto rápidamente se abalanzó sobre un potente y adictivo “Now Or Never”. Me gustó mucho su actitud y sobre todo su sonido impregnado de las esencias clásicas de la N.W.O.B.H.M., aunque en ningún momentos sonaron anticuados o excesivamente añejos. Así que temas como el descomunal “The Game” sonaron como una auténtica bomba de relojería, con su vocalista Adri “Motherfuckers” clavando las rodillas en el suelo en su desquiciante recta final.

Como era previsible el grueso del repertorio de los catalanes estuvo basado en las composiciones de su primer largo “Now Or Never”, que publicaron hace ya un par de años. De modo que no quisieron dejarse en el tintero durante su speedica presentación cortes con tintes épicos como “Soulless”, ni tampoco los aromas más melódicos y hard roqueros que desplegaron a lo largo de “The Beach”, que nos dejaba al bajista Cristian Blade apoyando activamente en los coros.

El show de Streamer fue un derroche de actitud y heavy metal, por ello temas como “Kings Of Old School”, sonaron como toda una declaración de intenciones. Como buenos seguidores de la  N.W.O.B.H.M., no podía faltar durante su presentación una pieza instrumental como “Streamer”, que servía para que todos los miembros de la banda tuvieran oportunidad de lucirse. El momento de invitarnos a todos a alzar los puños llegaría con el coreable “Stab In The Back”, que fue el primer guiño que se permitieron a su primer EP.

No abandonaron el material contenido en “Broken Dreams”, ya que a continuación y para encarar la recta final del show llegaría el momento de “No Way Out”, que nos dejaba a su batería, Jordi Carr, haciéndose cargo de la segunda voz. Mientras que el broche definitivo corrió por cuenta de “Sign Of The Panzer”. En definitiva que la noche comenzó de la mejor forma posible gracias al concurso de unos Streamer que nos brindaron una buena ración de clasicismo metalero. Esperemos que la banda no tarde mucho en presentarnos nuevos temas.


Tras las buenas sensaciones que nos dejaron  Streamer, los encargados de recoger el testigo y proseguir con la velada fueron Soul Dealer. Nacidos en 2012 la formación catalana liderada por el vocalista brasileño Wenderson Di Paula siempre ha llamado la atención por su personal y potente sonido, proponiéndonos una propuesta original y personal, en la que convergen elementos del metal, el thrash y el groove. Su tercera entrega “Aliennation” pasa por ser su trabajo más ambicioso y compacto hasta la fecha. Así que no me sorprendió que el grueso de su repertorio  girara en torno a sus nuevas composiciones.

Aunque su puesta en escena fue bastante más sobria que la de los encargados de abrir la velada, lo cierto es que el quinteto salió dispuesto a arrollar y convencer con argumentos de peso a todos los presentes, apostando por meter toda la carne en el asador desde que abrieron fuego con la rotundidad metalera que desplegaron a lo largo de  la inicial “The Beginning”. Sin duda uno de los grandes activos de Soul Dealer es contar con Wenderson, -un vocalista de garantías y un fantástico frontman-,. con lo que la banda no tuvo ninguna clase de dificultad  para poner a todo el mundo a agitar la cabeza siguiendo los aniquiladores riffs de “First Newborn”.

Con la banda absolutamente desatada sobre  el escenario tocaba echar la vista atrás por primera vez para centrar nuestro objetivo  en los temas de su anterior redondo “Holy In Your Head”, del que recuperaron “Wargasm”, y el rotundo tema que presta nombre a la banda “Soul Dealer”, que servía para que el quinteto volviera a incidir en su vertiente  melódica, dando cabida a unos contagiosos estribillos.

El predominio de las  guitarras melódicas sería la que acabó marcando el arranque de temas como “Star Child”, para posteriormente volarnos la cabeza con la rotundidad de su base rítmica y la profundidad de sus poderosos riffs. Sin darnos apenas tiempo para recuperar el aliento el bajo de Jordi Joan LLedo fue el que nos allanó el camino hacia un  “Sacred Creatures”, que sonó como un auténtico rodillo.

A estas alturas del show Soul Dealer ya se habían ganado el favor del respetable, así que todos nos pusimos a botar, siguiendo las indicaciones de Wenderson, durante los compases iniciales de “Invasion”, que nos mostraba la faceta más vanguardista del quinteto. Tras tanto derroche de voracidad metalera era un buen momento para cambiar de registro y dejarnos llevar por las ambientaciones más relajadas del intimista “Farewell To The Gods”. Pero los riffs potentes y la rotundidad rítmica no tardarían en regresar de manos de “Procreation”, que era la escogida para cerrar definitivamente el capítulo dedicado a su última entrega.

Para rematar su trepidante descarga, en la que apenas hubo descanso entre tema y tema, Soul Dealer optaron por la pieza que abría su anterior redondo, el despiadado “Holy In Your Head”. Para dejar que el colofón definitivo lo pusiera el único recuerdo que se permitieron a su opera prima con  “Wearing Thin”. Lo dicho que Soul Dealer aprovecharon la ocasión para reivindicarse como uno de los nombres emergentes dentro de la escena barcelonesa presentando en directo las composiciones del fantástico “Aliennation”.


Pese a las inclinaciones clásicas de su propuesta Liv Sin han intentado en su  segunda entrega “Burning Sermons” llevar su sonido un paso más allá, y pero eso ha sido fundamental trabajar con el productor Emil Nödtveidt (guitarrista de Deathstars), que ha dotado a sus guitarras de una sonoridad más potente y agresiva. Pero dejando a un lado ese giro sonoro que ha potenciado la personalidad de la banda, lo cierto es que los miembros de la formación sueca aparecieron en escena tal y como dictan  los cánones clásicos del heavy metal: ataviados de riguroso negro y vistiendo cuero.

Salieron muy motivados ante una audiencia no muy numerosa, pero que se mostró de lo más animada y participativa. Así que Liv no tuvo dificultades  para conectar rápidamente con un personal que coreó el pegadizo estribillo del tema inicial “Death Gives Life Meaning”, como si de un clásico se tratase. Cabe remarcar que aunque la frontwoman sueca es la imagen y el motor indiscutible de la banda en directo, todos sus compañeros rayaron a un excelente nivel, mostrándose en todo momento como una maquinaria perfectamente engrasada, tal y como dejaron patente a la hora de atacar el riffero “Slave To The Machine”, que propició que el headbanging y los puños en el aire se convirtieran en una constante entre el animado público.

Tras haber captado la atención del personal con dos bombazos de nuevo cuño que están llamados a permanecer en su repertorio en futuras giras tocaba mirar atrás  hacia su debut de hace un par de años “Follow Me”, proponiéndonos  un oscuro viaje a través de las amenazantes sonoridades de “Killing Ourselves To Live”. Evidentemente uno de los momentos álgidos de la velada llegó cuando la hiperactiva frontwoman  nos anunció que era un buen momento para atacar su nuevo sencillo “Hope Begins To Fade”. Aunque no abusó del material de su anterior banda, Liv no se olvidó  de tener un detalle con sus fans más fieles, de modo que la siguiente en sonar fue la marchosa “Outrage”, rescatada de “True Sound Of The Underground”.

El retorno sobre la última entrega del combo sueco estuvo reservado para el inquietante y melódico “Blood Moon Fever”, para acto seguido volver a centrar nuestro objetivo sobre su opera prima y ofrecernos una doble ración en forma de “Emperor Of Chaos”, que nos dejaba la estampa de Liv luciendo una gorra y una extraña chaqueta; y la aniquiladora “Hypocrite”, durante  la vocalista abandonó el escenario para cantar el tema rodeada de sus seguidores.


Con la banda dándolo todo sobre las tablas y comandada por una Liv que pidió insistentemente que nos acercáramos más al escenario tocaba encarar la recta final del show, y para ello que mejor que un coreadísimo “Chapter Of The Witch”. Para cualquiera que haya seguido la trayectoria de Liv resulta evidente que la figura de Doro Pesch ha sido una gran influencia para la vocalista de Laholm. Así que la alargada sombra de la alemana se dejaría notar con fuerza a lo largo de “Fight Song”, que fue el segundo y último recuerdo que se permitió al material de Sister Sin. La elegida para poner el punto y seguido al show fue “Let Me Out”, plasmando la perfecta sintonía entre la banda y sus seguidores.

No se hicieron de rogar en exceso en su retorno sobre las tablas. Así que tras las airadas demandas de unos fans que pidieron con insistencia su ración  extra de metal, el quinteto volvió a empuñar sus instrumentos para volver a ponernos a todos a botar siguiendo el adictivo de “I´m Your Sin”. Mientras que para poner el broche definitivo a un concierto trepidante Liv Sin optaron por el siempre efectivo “Freddy”.

Fue una noche redonda, en la que las tres bandas protagonistas se batieron el cobre sobre las tablas, dándolo todo y dejando claro que las nuevas bandas siguen conservando la pasión y la ilusión por triunfar. Eso sí, una vez más, y desafortunadamente, la nota negativa corrió por cuenta de un público que no respondió al reclamo que representaba esta triple ración de potente heavy metal. 





TEXTO Y FOTOS:ALFONSO DIAZ

domingo, 13 de octubre de 2019

ALCATRAZZ+EVYLTYDE-RAZZMATAZZ 2-BCN-6-OCT-2019


Viendo las pintas que ha llevado a lo largo de su longeva carrera Graham Bonnet uno nunca diría que ha compartido escenario con algunos de los guitarristas más virtuosos, insignes,  y talentosos de la historia del hard rock y el heavy metal. Y es que a lo largo de las últimas décadas hemos tenido ocasión de escuchar su voz junto a las seis cuerdas de Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen, Steve Vai, Michael Schenker y Chris Impellitteri, entre otros. Pero no, en principio esta no era la cita elegida para eso, aunque al final acabamos repasando toda la carrera del vocalista británico, sino que esta tarde/noche de domingo Bonnet regresaba acompañado de su escudero el teclista Jimmy Waldo, el batería Mark Benquechea, la bajista Bet-Ami Heavenstone y el guitarrista Joe Stump para presentar la remozada formación de Alcatrazz. No llegaba el veterano vocalista de Lincolnshire en las mejores condiciones física, ya que a causa de unos inoportunos  problemas de espalda tuvo que permanecer durante todo el show sentado. Sin embargo, eso no pareció afectar a la potencia y calidad vocal de un cantante que ha superado ya los setenta.

martes, 8 de octubre de 2019

AVALANCH+REGRESION-BIKINI-BCN-5-OCT-2019


Tras su visita a la Capital Catalana hace aproximadamente un año en una de las últimas paradas de su “Hacia La Luz Tour”, Alberto Rionda al frente de sus Avalanch regresaba a la Ciudad Condal, en esta ocasión a la Sala Bikini, para presentar en sociedad “El Secreto”. Para cualquier formación la baja de su vocalista sería un obstáculo difícilmente superable, pero ante los problemas de salud de Israel Ramos la banda ha optado por seguir adelante y cumplir con todos los compromisos adquiridos contando con los servicios de Jorge Berceo. Afortunadamente, parece que el vocalista catalán está empezando a ver la luz al final del túnel, y se ha incorporado recientemente a la gira para sumarse a sus compañeros en algunos temas, aunque el peso vocal del show sigue recayendo todavía sobre el frontman de Zenobia. Así que esta noche no tendríamos tan solo a un fantástico elenco de instrumentistas sobre el escenario, sino que también contaríamos con la presencia de dos grandes vocalistas para ofrecernos un exhaustivo repaso al material del ya mencionado “El Secreto”, amén de recuperar algunos de los temas más representativos de las diferentes etapas de la andadura de la  formación asturiana.

domingo, 6 de octubre de 2019

CHEROKEE-CHEROKEE


Tras una primera toma de contacto en forma de EP como fue  “Empiezo A Latir”, la formación afincada en tierras gallegas y liderada por el vocalista andaluz Fran Vázquez (Jose Rubio´s Nova Era, Katie King…), ha decidido volver a repetir la misma fórmula y nos presenta una nueva colección de composiciones agrupadas bajo el propio nombre de la banda. ¿Pero a que suena Cherokee? Pues bien, para los que todavía no hayan tenido ocasión de escucharles Cherokee son un cocktail explosivo de potente hard rock, directo y sin aditivos; en el que son fácilmente perceptibles las influencias de nombres míticos dentro de la escena como Whitesnake, Guns n’ Roses, o Skid Row. Sí, soy consciente de que a priori una definición así puede sonar algo pretenciosa, pero lo cierto es que la formación ha sabido capturar la esencia del hard rock clásico de la segunda mitad de la década de los ochenta, aunque imprimiendo una fuerza, una intensidad y una garra en sus líneas vocales que propician que este “Cherokee”, tenga el potencial suficiente para convertirse en uno de los lanzamientos del año para cualquier seguidor que se precie del hard & heavy en nuestro país.

jueves, 3 de octubre de 2019

REAKTION+ACROMIZER+GEMÔRAH-MONASTERIO-BCN-27-SEP-2019




Dentro de la escena catalana, y particularmente en la barcelonesa, las propuestas  más potentes  y extremas siempre  gozaron de  un atención especial. Pese a ello, y dejando a un lado contadísimas y meritorias excepciones, lo cierto es que las bandas que integran esa escena  underground en pocas ocasiones han disfrutado  del apoyo necesario, lo que a la postre les ha hecho no tener la repercusión que sin duda merecerían. Quizás por ello cuando un servidor se enteró de que Reaktion para presentar su segunda entrega “Learning To Die” unirían fuerzas junto a  Acromizer y Gemôrah, -ambas formaciones también presentarían sus nuevos trabajos-, le pareció una fantástica iniciativa. El enclave escogido para la triple puesta de largo del nuevo material fue la Sala Monasterio de la Vila Olímpica. De modo que hasta allí se desplazó una nutrida representación de seguidores y amigos de las bandas  para ser testigos de primera mano de la descarga de una tripleta que puso de manifiesto que los sonidos más oscuros y extremos siguen contando con el apoyo y el beneplácito del personal.

martes, 1 de octubre de 2019

Y&T-RAZZMATAZZ 2-BCN-26-SEP-2019


Indudablemente Y&T se han convertido en uno de los nombres imprescindibles para comprender el auge y la evolución del hard y el heavy metal en los últimas décadas. Poco importa que la formación que lidera el mítico Dave Meniketti publicara su última referencia de estudio “Facemelter” hace ya prácticamente una década, ni que nuestro país sea una escala obligada en casi todas sus giras por el Viejo Continente. Y es que los americanos siguen gozando del respeto, el cariño, y la admiración de un público fiel, devoto y leal, que los adora, y que prácticamente llenó la sala mediana del Razzmatazz pese a estar programada la cita para la noche del jueves. El cuarteto de Oakland se presentó solo. No necesitaron ni tan siquiera del concurso de una banda invitada que se encargara de caldear el ambiente, algo lógico si pensamos que sus seguidores acudieron al local dispuestos a disfrutar con unos músicos que deleitaron a  sus condicionales con un vibrante show de 120 minutos.